要强调文艺作品的质地
李炳银

    法国雕塑大师罗丹说过：“艺术就是感情”，“真正的艺术是忽视艺术的”。鲁迅先生也曾经说过：“文艺是国民精神的灯火”。这些看法，既是他们对文艺作品本质的理解，也是他们孜孜不倦的追求。很明显，这些看法都是非常强调文艺作品的内在质地成分。自然，无论是罗丹还是鲁迅，他们都不会排斥文艺的形式作用，但他们最为看重的却还是文艺作品的精神、思想和情感内容。文艺作品是通过不同的表现形式来实现作者的社会观察、感受和理解的。所以，它的终极目标，是一种精神的艺术传达。
    可是，在科技手段发展和社会浮躁的当下，不少的文艺家似乎越来越对一些外在的形式感兴趣了，有些甚至完全走向了形式主义。例如，意大利著名歌唱家帕瓦罗蒂、盲人歌唱家波切利在演出的时候，几乎完全没有演唱以外的内容，就是以他们高亢、纯美的歌唱来传递一种艺术的内容。德国的夏季森林音乐会，也是在一个简单的舞台上传递美妙的音乐声音。可你再看看我们今天的音乐歌唱舞台，不少是一个人在嚎叫，背后却有几个或几十个人在扭捏作态，张牙舞爪地所谓伴舞。“真是唱不够，舞来凑”，结果，既无好歌，也无美舞，歌唱变成了魔怔的胡乱闹腾，那里还有庄重、高雅的艺术气氛和味道；再看很多的歌唱演出，不管歌声如何，舞台却要气派浩大，据说，一个歌唱会的舞台搭建费用就需几十、几百万。听说有一个外来歌手到中国来演唱，就让巨大的舞台给吓住了，歌已经快唱完，人还未走到舞台的中央。再看那些声光电色的配备，你真不知道是艺术演出还是光电烟火表演。而且这样的形式潜跃内容的趋势，在各个的节日庆贺演出中愈来愈盛，这真不是个好的现象。
    像这样注重形式的现象，在文学创作中也是有明显表现，那些缺少真切的生活感受和深刻理解，只看重故事曲折离奇，内容生僻古怪，语言艰涩，过分看重叙述形式等现象，就是这样的表现；像电影、电视剧拍摄中，很多不在作品内容上下大功夫，却在场面上追求宏大，在宣传炒作上花费巨资的现象；在书法写作中也有不好好的习字，在基本功上用力，却一味在古怪变化上、在追求硕大或微小、或倒写、反写、一笔写等这些旁门左道上用心，总希望以怪诞的表现引人关注等。不少号称是书法大家的人写的字很少有人认识，恐怕过些日子，书写者自己也未必认识了。这些现象，有类于商品市场的过分包装，只是以表面的，直观的表现形式吸引人，而不注重商品的内在质量。将最为重要的对象却忽略了。所以，现在的不少文艺作品，看起来花狸狐哨，可仔细一想，什么有价值的内容也没有，这不悲哀吗？
    我的文艺观念和感受，也许已经落后于时代。但是，我想古往今来，国内国外的那些被时间和历史所验证的优秀优秀文艺作品，为啥经历长久而不衰，其根源就在于内容的个性和丰沛，在于这些内容包含了不同社会时期和人们的独特感受。如今的一些更靠近机械技术形式内容的所谓文艺作品，演出的开始和结束就是它们的全部生命，对于文化的增补和促进是没什么帮助的。现在，有人将纷纭浮躁的东西说成繁荣，这就像满天的肥皂泡，初看五光十色，可瞬间就会化为乌有。因此，今天特别应该强调文艺家们在作品的质地内容上多下工夫，少搞那些花架子，花拳绣腿。这样才是可能的繁荣之路。