一

　　赣地的乡野，在我心里一直有陶潜的隐逸之气。癸卯仲夏，我走进赣东北的金鸡村，那里果然是“采菊东篱下，悠然见南山”的意境。

　　山中夏日长。村里请来横峰镇牛桥村莞草池的紫鸿班来演木偶戏，戏词被风带着，在村里到处走：“恨苍天，害得我双眼失明……”演的是一个孝道伦常的故事，木偶戏把行孝的因果仔仔细细演绎出来让世人看。

　　戏中的不孝媳鲍氏被丈夫打了一顿，负气回娘家，途经关帝庙，神灵见这女子是如此一个恶人，就把她变成一条狗。丈夫向关帝百般求情后，鲍氏才变回了人形。此后，鲍氏再也不敢虐待公婆了。

　　世事沧桑，才有了戏。酸甜苦辣、悲欢离合，都成了戏。芸芸众生皆是戏中人。木偶戏与真人戏是戏曲古藤上的双生花。木偶戏被称为“戏曲之祖”，妙在模仿人，妙在各种机巧闪烁着灵性。

　　那提线老旦的是一位男子，40岁开外，七尺身躯，面色黧黑，眉宇间却有一股戏文浸润出来的书生气。提线小旦的女子，粗朴中有细腻，似山野间的紫薇。他们右手操线盘，左手手指把八九根细长的线钩来引去，台上的木偶随之举手、投足、扑倒，再爬起、坐下、站立，仿佛真人表演。观者近在咫尺，却看不明白其中的机关所在，唯望而赞叹。

　　赣地的木偶戏唱的是赣剧。“老旦”一开口，那嗓子浑厚沧桑，仿佛被江流冲刷过。“小旦”演的是恶媳，音色中有一种霜凝寒枝的凛冽刺骨。这赣剧的声腔里流淌着一条大河，沿岸的村落、田园、红壤、丹山都可以被细细品味出来。

　　村人这边围着看戏，那边围着做灯盏粿。大人小孩忙活着把捣好的糕团捏成一个个灯盏的模样，然后在盏心里填入南瓜、肉丝、豆芽、辣椒做的馅，再上笼屉蒸过，撒上葱花，红红绿绿的，煞是好看。一口咬下去，美食落入腹中，田野的芬芳久久不散。戏声裹着米粿的香气，何尝不是信江两岸日出日落的滋味呢？

　　二

　　木偶戏灵活轻便，适宜在山区表演。横峰多山地，也就多木偶戏班，当地人叫“吊戏”。真是乡语生动见风情。

　　据说，横峰木偶戏从邻近的玉山传入。玉山在浙赣交界处，是江西与浙江的陆上交通要道。旧日，从玉山转陆路80里可至浙江常山，而后进入钱塘江水系。南宋城破之际，临安勾栏里的诸色伎艺人散入赣地，他们是花瓣也是种子，几度春秋，又会长成一棵花树。元代诗人贝琼曾见过它繁花似锦的气象。

　　大概是元末明初的一天，贝琼到玉山游玩。这位浙江桐乡人从常山走山路进入玉山。在玉山，贝琼看了一场窟儡戏，还写下一首《玉山窟儡歌》：“玉山窟儡天下绝，起伏进退皆天机。巧如惊猿木杪坠，轾如快鹃峰尖飞……”简直是对戏的现场直播。那场戏演的是汉高祖平城之围，是一部历史大剧。能担当如此大戏、能有这么高的演艺水平的，应是临安来的伎艺人或是他们的后裔子弟。

　　紫鸿班供奉着“杭州风火院铁板桥头二十四位老郎先师”的牌位，与赣剧的戏祖同一来处。这二十四位先师应是最早从浙江进入江西的伎艺人。他们担着戏箱跋山涉水，来到相对繁荣稳定的江西讨生活，带来赣地戏曲文化的繁荣。

　　三

　　莞草池自古就是个“戏窝子”。清时有七个木偶戏班，紫鸿班是其中一个，也叫“老七班”。这个地名不由让人想起《诗经》里那个“蒹葭苍苍，白露为霜”的地方。“莞”是水葱一样的植物，可以编草席。戏的水性也恰有伊人在水一方的意境。

　　一路上青山连绵回环，仿佛试图阻挡外人进入，路边的狗尾巴草却像旧家的小狗迎着人来。莞草池所在的牛桥村的文化礼堂在一片开着紫薇花的山坡地上，正是紫鸿班的驻地。周就锋是紫鸿班的团长，周就云是那天在金鸡村表演老旦的男子。他们给我看祖传的木偶——十几个木偶落满时间的尘垢，斑斑驳驳的。“他们”在橱窗里笑着、皱眉头、怒目、调皮眨眼……表情的鲜活与外表的陈旧，有一种恍然若梦的时空交错感。

　　这些清代的木偶，身形比现代的木偶高大，雕刻手法稚拙粗朴，勾描技巧如童子笔意，五官与神态更接近生活中的人。这些木偶没有现代木偶已经程式化了的艺术脸，想来是按着真人戏中某个角色的扮相来制作的，这也是当时艺人们唯一可以参照的对象。

　　我还意外地看到二十多张纸糊的戏剧面具，每张只有手掌般大小，白底，红、褐、黑三色勾描，有大花脸、小花脸、阴阳脸、狐狸脸、猴子脸等等，涂画随意粗陋，能想象它们是出自一双怎样的手。周就锋说，木偶不够才用面具来代替。

　　紫鸿班还保存着多部手抄剧本，有《龙凤阁》《龙凤配》《拾福天官》等，笔迹各异，字迹也不端正，文中可见许多错别字，一看就是出自民间艺人的手。这些密密麻麻的戏词里，藏着古老的戏音。

　　穿过一条花草鲜美的乡道，看到绿树浓荫中的莞草池。溪流穿村而过。风里满是稻花的香气。再过几个月，谷子就可以收割了。从前，秋收后稻茬干净了、落了霜，戏班子就会进村来，戏文在村子里传播开来。咿咿呀呀的唱腔，无论高亢还是绵长，都让人的血气涌动不似平常日子。

　　据《横峰县志》载：紫鸿班于清光绪元年（1875年）由莞草池人周添兴创办，后来传到周就云的曾祖父周德标、祖父周春芳以及外公严邦茂那里，他们带着那些木偶、面具和剧本，一次次从莞草池走出去，走过千山万水，历经世事沧桑，人与戏最终都藏进了莞草池的时光深处。

　　传统如干燥的种子，遇上适宜的雨水总会发芽。2015年，周就锋打开了周家封存了半个世纪的戏箱。第二年暮春，他找了村里8个志同道合者重新组建紫鸿班，是为第六代传人。那时，他93岁的外公、曾经的优秀鼓手在一旁看着他们排练。第二年，老人就走了。

　　周就锋和周就云给我们表演了《西游记》中《猪八戒背媳妇》的一段，安静的村子顿时锣鼓喧天。回去的路上，想起周就锋说的话：“现在木偶戏已不是一个行业，赚不来饭吃了，更多的是传承，是情怀。”他眼中的无奈一闪而过。但也正是民间艺人在困境中的坚守，让传统文化的根脉源远流长。