一

在文学和史学之外，我也算得上是一个音乐爱好者。这爱，不是表现在创作上，而是滞留在欣赏的层面。老实说，我也是追星族之一，有属于自己的精神偶像。

恰逢词作家“关世辉音乐文学作品研讨会”召开，让我有机会对歌词作品，谈一点个人的粗浅看法。我着重要谈的，当然是对关世辉歌词作品的看法。不过，在谈他以前，我想先谈谈自己对歌词的整体印象。对整体的解构，会有益于我们加深对个体的解读。

在我看来，歌词作品，无论是民歌歌词，还是流行歌曲的歌词，或其它什么种类歌曲的歌词，总体来说，可以为两大类，一类是抒情，另一类是言说。

抒情类歌词，有很多名作，比如《我们拥有一个名字叫中国》《我的祖国》《呼伦贝尔大草原》《天路》，等等。在我看来，抒情是歌词的本分。《诗》曰：“言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故咏歌之。”冯梦龙《山歌序》，称山歌为“民间性情之响”。看来，在这个问题上，古人有共识在先，歌词，是以抒情为主的。

言说类的歌词，也不是没有，如湖南民间小调《劳动歌》：“赤脚双双来插田，低头看见水中天；行行插得齐整整，退步原来是向前。”汪曾祺先生称这首民歌是哲理诗。还有一首我印象比较深刻的是《说聊斋》：“鬼也不是那鬼，怪也不是那怪，牛鬼蛇神倒比真人君子更可爱……”是不是“说”出了一点什么东西？我觉得说出来了。奇怪的是，当代言说类的歌词，给我的印象，似乎在流行歌曲中比较多见，比如张惠妹演唱的很多歌，《记得》《背叛》《给我感觉》等等，都是言说，且大多与爱情有关。爱情这东西，总是让人喋喋不休，呵呵。

二

总览关世辉的歌词，绝大部分都是抒情类，属于言说类的，我只读到过一首，《养育之恩高于天》。歌词的开头：“来到人世间，生命有长短。一天天长大，都是父母养育咱。”这是说理。但落脚点，还是抒情：“一颗操碎的心分成了八瓣，一腔滚烫的爱与骨肉相连。儿女们无论在何时，都不忘养育之恩高于天。”

歌词的抒情方式，我觉得大致可分为三种，第一种是从叙事到抒情，第二种是从描绘到抒情，第三种是直接抒情。第一种以《天路》为例，“清晨我站在青青的牧场，看到雄鹰披着那霞光”，是叙事，“黄昏我站在高高的山岗，盼着铁路修到我家乡”，还是叙事。两段叙事，都有各自的情感抒发，到最后一段，“那是一条神奇的天路，带我们走进人间天堂……”是更高层次的抒情，不经意间，将情感推向高潮。第二种以《呼伦贝尔大草原》为例，这首歌词，是通过描绘草原的风景来引爆作者心中的情感。我们从歌词中，可以看到三幅画面，草原上的蒙古包，大兴安岭的林海和雄鹰，额尔古纳河，在此之外，用“朵朵白云飘在我心间”一句，将三幅画面中所寄寓的情感凝为一体。第三类，我觉得《烟雨桂林》可作代表。歌词无意去描绘烟雨桂林的画面，而是直接抒发胸臆，“飘飘洒洒缠缠绵绵，忘不了烟雨桂林的那种情感”，在抒情的过程中，借用一把雨伞作为符号，不断加大情感的浓度。

以此为镜，关世辉的抒情方式，也就一目了然。

三

关世辉的抒情方式，也不外乎上面提到的三种类型，而且都有可圈可点的代表性作品。

先说从叙事到抒情。我以为《祝福中国梦》和《故乡啊故乡》这两首作品，比较典型。前者的开篇，是宏大的历史叙事，“走过春秋，走过殷商，走出一个雄踞神州的炎黄。走过汉唐，走过乾康，走进一个文明灿烂的东方。中国梦曾经梦出贞观盛世，中国梦曾经梦出大域无疆。”由此发端，一路说来，一直说到当今的中国梦，情感也伴随叙事的递进，越发张扬：“中国梦是中华儿女的能量在释放，中国梦是中华儿女的日子在芬芳。”后者的开篇，有浓郁的怀旧成分，以述说往事的姿态，小角度切入：“故乡生在阡陌的田垄上，倒映的翠柳呵护着村庄。老家小时候依偎在山岗，一边绕河水，一边浸花香。最爱听牛铃响牧童笛声远，最想看炊烟上悬挂的夕阳。”

再说从描绘到抒情。在《诗意老家》里，关世辉为我们描绘了一幅老家的画面，画面上有土房、煤油灯、摇篮、火盆、小溪和炊烟。有过乡村生活经历的人，对这些都很熟悉。正因为熟悉，才更容易牵动我们的情感，与作者的情感产生共鸣。这样的老家，不是关世辉一个人的，是很多很多人，共同的回想和怀念。《故乡风景》也一样。严格说来，这“风景”其实是一幅海的风景、海的情怀。海浪，海风，海潮，海滩，港湾，所有这些海的元素，让作者的情感一次次发酵，一次次升腾。

最后说直接抒情。这类作品，在关世辉的歌词创作中，占有比较大的比例，如《故乡那段老城墙》《老家的客栈》《亲亲的老娘》《母亲就是家》《读你，大海》《把思念点亮》《回到草原我的家》等等。很多词作家，在直接抒情的作品里，喜欢借助某种符号，作为情感的支撑点。关世辉自然也不例外。以《回到草原我的家》为例，作者使用的草原符号，多达五种，酥油茶，毡房，马鞭，青稞酒，格桑花。但关世辉好像更擅长不借助任何符号来抒发情感。在《故乡那段老城墙》里，我找不到任何符号，在《母亲就是家》和《读你，大海》里，同样也找不到。由此我得出结论，关世辉在歌词创作方面，完全可以称得上是“正面进攻”的高手。而“正面进攻”，似乎是所有攻坚战里，难度最大的一种。

四

    关世辉的歌词创作，开始于2008年，至今已在《歌曲》《词刊》《音乐生活》《广播歌选》《音乐天地》《新歌诗》等全国多家专业音乐期刊发表作品二百多首。到2010年，他开始不断收获创作荣誉，比如《故乡啊故乡》于2012年在全国诗歌、歌词大赛中获得歌词一等奖等等。而其中最大的荣誉，是凭借《故乡风景》，于2014年获得中国音乐家协会《歌曲》编辑部颁发的词曲新作“晨钟奖”，这是歌词创作领域的一个权威奖项。所有这些荣誉的获得，都跟他对歌词创作的执着分不开。在文艺领域，上帝往往偏爱那些执着的痴心人。

在这一桥段，我想说说关世辉歌词作品的艺术特色。这个问题的重要性，也许不亚于他所获得过的奖项。

按内容来划分，关世辉的歌词作品，可以分为五种类别，祖国情，故乡情，父母情，山水情，以及草原情。而这些作品的艺术特色，可以用三个“饱满”来形容，饱满的情感，饱满的诗意，饱满的正能量。

关于饱满的情感和正能量，在关世辉的作品中，是完全溢于言表的，像清泉里的游鱼一样清晰，不需要过多的语言来分析。而饱满的诗意，则源于他对各种修辞手法的运用自如，特别是在炼字方面，更有其独到之处。

以《腾飞吧，伟大祖国》为例，开头四句：“煮一锅日子灿如红火，挥一臂汗水浇灌收获；酿一坛和谐开怀畅饮，享一个太平扭出欢乐。”连续四个动词，跟随后的名词，搭配出一种奇妙的表达效果，“煮”的是“日子”，“挥”的是“汗水”，“酿”的是“和谐”，“享”的是“太平”，尤其是“煮”和“酿”的搭配，陌生而又贴切。可贵的是，类似的词句运用，在关世辉的作品中，算得上是“普遍现象”。我认为这是他在歌词创作中的最大亮点。

仅仅按我个人的欣赏趣味来说，我特别钟情那些从叙事到抒情的歌词，能把叙事细化到讲故事的程度，更好，如《大碗茶》和《丹顶鹤的故事》；其次喜欢从描绘到抒情的歌词，如《呼伦贝尔大草原》。我非常愿意看到，关世辉在今后的歌词创作中，能在这两种抒情方式上突破原有的思维边界，开创出一片崭新的天地。我可以肯定，那里会有更美的“故乡风景”。